古代有哪些文案可以供现在的人借鉴?
要说古代的文案高手,当苏东坡莫属。
苏东坡作为中国古代“美食达人”的鼻祖,不仅开创了流传千年的东坡肉,而且也是少数几个能以自己的名字命名美食的人,这在当今直播界都让人望尘莫及。
苏东坡文风雅俗共赏,平凡中带着灵动,不失为当今广告文案界的模范,比方说在《食猪肉》一诗中他这样写到:
“黄州好猪肉,价贱如泥土,富者不肯吃,贫者不解煮。净洗铛,少著水,柴头罨烟焰不起,待他自熟莫催他,火候足时它自美。每日早来打一碗,饱得自家君莫管。”
寥寥数语就把红烧肉的制作过程描述的清清楚楚,还把红烧肉的特点讲得让人印象深刻!这不正是优秀文案的典范么!
关于美食,他的许多名诗中都有关于这方面的内容,如《食猪肉》、《老饕赋》、《丁公默送蝤蛑》、《豆粥》、《羹》等诗,都反映出他对饮食烹调的浓厚兴趣。
随着市场经济的迅速发展, 广告行业异军突起。 各种抓人眼球的文案也层出不穷。
“冰棍饮料矿泉水”,“花生啤酒八宝粥”,哎…来来来,师傅,麻烦你腿收一下。我想凡是坐过火车的人对比都深有体会,每当这时,你都会情不自禁的收拢双腿,然后下意识的看一眼那个窄窄的金属小货架。其实有些广告语, 已经流传了上千年了。
借问酒家何处有,牧童遥指杏花村。没想到我们在孩童时代就被这个广告***了。(杜牧真尽职。)
兰陵美酒郁金香, 玉碗盛来琥珀光。(不知道兰陵酒厂给李白广告费了没有)
有人说(东坡肉)也算,可我不这么认为,因为要比起文案来说,苏东坡的(食肉歌)应该是(东坡肉)的专利版权,别人收的是广告费,苏东坡应该收专利费。
诗人“文案”好, 商人也不差。 “三碗不过冈” ,水浒里典型的广告语。
慨当以慷,忧思难忘。何以解忧,唯有杜康。(河南杜康酒广告)。此广告诗是从曹操名作《短歌行》中摘录而来,用在现代杜康酒的广告文案中,给顾客一种文化熟悉感,从中体会到一代英雄兼文豪的曹操的那种大气磅礴之势和观沧海时的那种豪迈的英雄气概。
当然,这些只是我们对古人的调侃,确实有曲解人意的不厚道(这要是他们还活着,我们肯定要自食其果)。
现代广告文案创作者在创作广告文案时,一定要准确的把握产品特点和古诗词的内涵。切记驴唇对马嘴。做到深入探求商品特性与受众消费心理的切合点,这样直接引用古诗词的广告文案就能把商品的价值诉求和艺术化形象有机融合在现代产品的广告文案中,给顾客一种传统文化感。在广告文案中直接引用古诗词,一是可以让产品的名气显得厚重,让产品在一开始推出就能获得广泛的认知,借以提高产品的知名度,给人们以似曾相识燕归来的熟悉感。二是给产品附上文化内涵,增加产品的附加价值,卖的不仅仅是产品还有文化。
古诗词年代久远,受时代的局限性,它无法表达出现代特有的气息。但这并不妨碍我们继续***用它,古诗词的流传之所以长盛不衰就表明它有时代的共性,有着强大的生命力,每个时代对它都有不同的解读。从这点出发,各种广告文案也可以对它进行现时的解读,进而加以灵活的运用,创造性的运用古诗词时。
文案:三碗不过岗、透瓶香、出门倒
出处:《水浒传》武松打虎
背景:武松路过景阳冈,看到路边酒店的酒旗写着“三碗不过岗”,进去之后因为好奇与卖家进行了关于产品一系列的交谈。
分析:
首先是这句广告语描述了酒的烈度,在宋代一般来说喝的酒度数都不太高,因此大碗喝酒是一种常态。在这个背景下,打出喝三碗酒不能过岗的标语,能引起了顾客的好奇心,引流进店。
好比现在常用的广告标语“老板疯了”,先声夺人、脱颖而出,这是一种反常式的广告语,能够引起目标受众的注意,吸引他们继续探究,主动接触商家。在
顾客进店之后,商家不仅广告标语如此,连销售策略也是如此,坚持“三碗不过岗”。通过进一步***顾客的好奇心,引出商家想对顾客传递的信息:
1、我家的酒虽然是村里的酒,可是比得上老酒的滋味。——表面上是给顾客解释“三碗不过岗”的意思,实际上在介绍自家产品,同时***顾客试一试喝超过三碗会不会醉的好奇心,从而***产品销量;
2、我这酒叫做‘透瓶香’,又叫做‘出门倒’,初入口时只觉得好吃,一会儿就醉倒了。——第一个词是需要整瓶酒喝完才能感受到,第二个词则是解释了顾客“为什么我现在喝那么多都不醉”的疑问,同时***顾客的好胜心;
3、我是好意,你回来看看这抄下来的官府的榜文......不如就在我家歇菜,等明日凑了三二十人,一齐好过冈——经过引流、***好奇心、好胜心后顾客已经醉醺醺,此时将榜文拿出来说明有老虎在山上,把顾客逼到不得不在“我家歇菜”的地步。
古人虽然没有今天的文案的概念,但是在宣传自己的理念上也有许多至今朗朗上口的经典案例。
好的文案,就是当你真要细细考究,其中难免都有些夸大或歪解的成分,可是这种夸大歪解却不让人反感,反而还让人或会心一笑,或记忆深刻,或不自觉地跟着念,文案就成功了。
历史上,有许多这样经典的文案slogan,不才简单为您分享几个:
1. 汉武帝:罢黜百家,独尊儒术。 其实严格说起来,汉武帝对儒生是利用多于重用的,百家也没有真的罢黜,儒术也没有真的独尊,但这种“罢黜”和“尊”,“百家”和“独”,对照呼应起来,语气很强烈,到今天只要稍微上过一点中学历史的人,可以不记得董仲舒、公孙弘等这些儒生,可就是会记得“罢黜百家独尊儒术”这句口号。
2. 李膺:登龙门。 汉代名士李膺,因为声名很高,读书人如果能被接见的,就号称“登龙门”。本来龙应该是皇帝的象征,但这里用的是鲤鱼跃龙门的典故,所以看起来就不会觉得僭越。虽然当时李膺所持有的更多是一种人物品评的名声,历史记载看,也没见他真的为当世提拔多少登龙门的鲤鱼,但这种口号使他在历史上的名气大大超过了当时很多官位和学术成就比他高的人。
3. 李白:天子呼来不上船,自言臣是酒中仙。 这诗头句很张狂,天子来叫你你都不动,可下一句中一个“臣”字,再加一个“酒”字,人就算喝醉得自觉成仙了,还是知道自己是臣的,这既不得罪皇帝,也不让人反感其过分张扬。而自此之后,诗仙之名流传千古了。
有没有哪些别人跟你说是烂片,你自己却看得津津有味的电影?
《武侠》不错啊!一部被误判得蛮吃亏的电影,陈可辛大胆的沿用了一贯的表现手法,对细节和人性的描写,淡化场面,放大人性。而主演甄子丹和金城武都放弃了一贯扮演角色方式。
我自己觉得还行的是《妖猫传》。
他是为数不多我愿意花时间来重刷的电影,《妖猫传》我身边的人都觉得是烂片,甚至是看不明白,但是我却不那么觉得。
《妖猫传》算是一部史诗巨作,为了还原***城的繁华,制作组花了6年的时间在襄阳打造一个真真实实的唐城。电影中我们也看到恢弘大气的皇宫寝殿,还有古朴神秘的青龙寺,热闹的街市,车水马龙,结合电影主题中的玄幻,把整个***赋予了一种飘渺,仿佛与世隔绝的人间仙境的意境。
演员阵容上有秦昊、张雨绮、黄轩、刘昊然、欧豪、张天爱还有日本影帝染谷将太,有颜也有演技,电影设定的双主角,黄轩的白居易,还有染谷将太的空海法师,一个平凡人,一个高深莫测的和尚。电影中最出色的当然也是空海了,全程的蜜汁微笑,仿佛就在说,老子已经看破一切但是就是不说。
更只要的还是故事上的演绎,想当初,我们高中语文用了几节课像我们讲解了《长恨歌》这首诗,不会考,但是语文老师说她喜欢这首诗,于是就给我们讲。她讲了这首诗什么什么浪漫想象的手法,重现了唐玄宗与杨贵妃至死不渝的爱情,以及对于不得不缢死杨贵妃的无奈什么什么的。
但是电影完全打了脸,相反,电影讲述的是一段虚***的爱恋,在皇权和国土面前,唐玄宗欺骗了杨贵妃,当杨贵妃的石棺被打开,空海看到棺板内侧的血痕,他不再笑了,他能看穿妖魔的幻术,但终究看不破人心,他为杨贵妃而落泪。
当然,说到***,怎么会没有李白呢?极乐之宴上,辛柏青饰演的李白登场,醉醺醺的他没有梳妆打扮就被高力士抬上宴会,要求为杨贵妃赋诗一首,李白最后很不屑地在高力士后背题了一首诗,那一刻的镜头,我们仿佛真的看到了李白,他在歌颂,但不是歌颂杨贵妃,他在歌颂这个***!